A partir de hoy, martes 15 de mayo de 2012 y hasta el 4 de noviembre podrás admirar en el terrado del Museo de Arte Metropolitano de Nueva York “Cloud City”. Se trata de una pieza telescópica formada por 16 unidades multipoligonales transparentes y espejos, con la que su autor, el artista argentino Tomás Saraceno busca “provocar a los visitantes la sensación de flotar en medio de varias realidades”. Una especie de hábitat anclada al suelo con varias cuerdas.

“Me gustaba la idea de estar conectado con el cielo y tratar de traerlo para abajo“, dijo Saraceno durante la presentación de su obra.
“Cuando uno camina en la estructura se siente inmerso en un paisaje que semeja una nube“, añadió el joven artista argentino nacido en Tucumán,  actualmente radicado en Alemania.

Saraceno creó “Cloud City” por encargo del Metropolitan. La obra, realizada en acero, acrílico y poliéster, está formada por varias cavidades a las que se puede acceder a través de escaleras. Mide casi 17 metros de largo por 9 de ancho y otro tanto de alto.

Durante el recorrido que se puede realizar de una cavidad a otra, las imágenes reflejadas en los espejos se mezclan con las que se ven al natural. Además, desde afuera se ve a las personas que se encuentran dentro de las figuras transparentes.

Según Saraceno, “Se podría hacer una analogía con la lente de un telescopio. Si uno caminara por él la persona se perdería y no sabría si uno está viendo o le están viendo a uno”.

“Cloud City” forma parte de la serie “Cloud Cities/Air-Port-City”, obras con las que Tomás Saraceno explora distintas maneras de habitar y experimentar el medio ambiente por medio de plataformas que parecen flotar en el aire.
Saraceno, quien completó sus estudios en la universidad del centro de la NASA en California, pretende formar “un museo volador”.

Anne L. Strauss, la curadora de la exposición en el Museo de Arte Metropolitano de Nueva York, destacó el “efecto caleidoscópico” que provoca la estructura cuando uno pasea por ella ya que está rodeada por vistas del Central Park y la ciudad de Nueva York.
Strauss explicó que el museo encargó a Saraceno la realización de una obra para su terrado porque es un artista que “para inspirarse no mira al suelo sino hacia el cielo. Es la primera vez que tenemos un artista que hace esto“.

Habrá que recorrerlo para experimentar una nueva sensación dentro de una obra de museo

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

“Leonardo Da Vinci: Anatomista”

Los dibujos

La estructura músculoesquelética de las cuatro extremidades humanas, la disección de un cráneo, el sistema reproductor, órganos como el cerebro o el corazón forman parte de este “tesoro” plasmado en papel. Cuesta creer que fueron realizados hace más de quinientos años… Aunque no debemos olvidar que se trata de una obra del genial Da Vinci, que además de artista fue un gran científico.
Según el curador Martin Clayton, son los dibujos del cuerpo humano “más detallados y precisos” de todo el Renacimiento.

¿Dónde estuvieron estos dibujos hasta ahora?

Tras la muerte de Da Vinci, su colección anatómica quedó en manos de Francesco Melzi, su aprendiz favorito. Luego fue adquirida por el escultor Pompeo Leoni y al morir Leoni, el único álbum con los dibujos de Da Vinci llegó a Inglaterra, supuestamente adquirido por el rey Carlos II.

A pesar de que el álbum con los dibujos de Da Vinci forma parte de la Colección Real del Palacio de Buckingham desde 1690, se expondrá al público por primera vez este año, con motivo de la celebración del sesenta aniversario del reinado de Isabel II.

Ya sabes, hasta octubre tienes otra buena razón para reservar hoteles Londres y disfrutar de esta maravillosa muestra del genial Leonardo

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

En las salas de colección permanente viajarás a través de la Historia del Rock en orden cronológico conociendo detalles de grupos emblemáticos como The Beatles y The Rolling Stones.
Además, aquí podrás enterarte de los comienzos del rock’n'roll, esa especie de mágica unión entre el rhythm’n'blues negro y el country tradicional blanco que se escuchaba en Estados Unidos durante la década del ’50.
Estrellas como Johnny Cash, Gene Vincent, Carl Perkins o Jerry Lee Lewis, y el “rey” Elvis Presley tienen su lugar en esta sala del Museu del Rock de Barcelona.

Cientos de objetos de memorabilia, discos de oro y platino, instrumentos musicales firmados, vestimenta usada por diferentes artistas en sus presentaciones, junto a fetiches de Paul McCartney, Mick Jagger, Eric Clapton, Michael Jackson y Kurt Cobain entre muchos otros íconos del rock, forman parte de este mundo tan peculiar.

El ambiente del Museo del Rock está colmado de leyendas y glamour de los grandes del rock de todos los tiempos.

Pero el Museo del Rock no sólo es para “mirar”. También puedes participar de distintas actividades que se llevan a cabo en el Auditorio del Museu. Con avanzados equipamientos técnicos, tales como un magnífico video-wall de 9 m2 y un aforo de hasta 200 personas, el auditorio es el espacio perfecto para asistir a conciertos privados, presentación y firma de discos y libros y hasta concursos de bandas emergentes.

Debes conocer este museo tan especial: Museu del Rock de Barcelona

Gran Via de les Corts Catalanes, 373-385
4ª planta, local PC2 CP08015 – Barcelona

Related posts:

1. Titanic The Exhibition en Barcelona Titanic The Exhibition es el nombre de la exposición que...

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Gracias a otro mega proyecto del gigante de internet, Google, podemos recorrer museos de Europa y el resto del mundo desde nuestro ordenador.

ArtProyect, el proyecto de Google en el que participan más de ciento cincuenta instituciones de cuarenta países, permite, entre otras cosas, que los visitantes virtuales formen sus propias colecciones de arte digital.

Desde el comienzo este proyecto ha sido todo un éxito. Tan sólo en la primera etapa donde participaron 17 instituciones de 9 países, el sitio web fue visitado por más de 20 millones de personas quienes iniciaron sus colecciones personales en su primera visita.

Según Alessandro Germando, el responsable del proyecto para América Latina, Google tiene a su cargo el sistema de seguridad del sitio por lo que que “no hay manera de descargar imágenes, o de modificarlas“.

Germano explicó que el objetivo del proyecto global es “acercar el arte universalmente a las personas, permitir que la gente pueda complementar la experiencia de las visitas a los museos y posibilitar nuevas formas de analizar las obras, al poder detectar pequeños detalles que no se pueden ver en una recorrida física“.
Agregó que el sistema no pretende reemplazar una visita física al museo, pero “el primer impacto que vimos fue la cantidad de personas que volvió a interesarse en los museos“. “El impacto se observa tanto en los museos físicos como en los sitios virtuales de las instituciones“, apuntó.

A pesar de que la mayoría de las instituciones que forman parte del proyecto global ya tienen sitios digitales, el hecho de estar todos juntos en un mismo sitio web permite al visitante virtual aumentar las posibilidades de recorrer en un par de clics los museos de Europa, Africa, Estados Unidos y Latinoamérica.

Museos de latinoamérica se suman a Art Project

A partir de hoy el Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA) de Buenos Aires, Argentina participa con 250 obras digitalizadas.

El director ejecutivo del MNBA, Guillermo Alonso se refirió al acontecimiento remarcando que “La presencia del Museo Nacional de Bellas Artes dentro de Art Project es una excelente noticia para la cultura argentina, porque vamos a formar parte de la colección de arte más grande e importante del mundo”
Agregó que “las obras más representativas de nuestro arte, ahora estarán a solo un clic de distancia de cualquier ciudadano del mundo que tenga acceso a Internet, esto no solamente multiplica en forma exponencial nuestra llegada a los ojos del mundo, sino que abre fascinantes caminos para los estudiantes, los que hacemos investigación y todos aquellos interesados por el arte, eligiendo sus propias formas de intervenir y crear“.

Además del MNBA -Argentina-, hoy también pasaron a formar parte de ArtProyect el Museo de Arte Moderno de San Pablo y la Pinacoteca del estado de San Pablo -Brasil-, el Museo de Arte de Lima -Perú-, el Museo Nacional de Antropología, Nacional de Arte Dolores Olmedo, y casa Azul Museo Frida Kahlo de Méjico y los museos colombianos Museo Botero y Museo del Oro.

No es lo mismo que ver las obras “personalmente” pero al menos nos permite adentrarnos en la cultura de países lejanos donde, tal vez nunca, podamos llegar de otra manera. ¿Qué opinas?

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Titanic The Exhibition

La exposición para todos los públicos tendrá lugar en la Sala Marqués de Comillas del Museo Marítimo de Barcelona.

Al cumplirse el Centenario del Hundimiento del buque RMS Titanic, Titanic The Exhibition nos muestra detalles de la vida a bordo, construcción del transatlántico y el estado actual en que se encuentran sus restos, a unos cuatro mil metros de profundidad en el océano Atlántico norte.

Exhibición

La exhibición consta de unos doscientos objetos originales, incluyendo la lista de pasajeros completa, recreaciones de algunas estancias interiores del buque: camarotes y pasillos de primera clase, y hasta la lista original de los cuerpos recuperados del naufragio.
Entre las reproducciones del interior del Titanic llama la atención la majestuosa escalinata de primera clase que utilizaban los pasajeros para llegar a los comedores de lujo. También es interesante poder comparar un camarote y suite de primera clase con un camarote de tercera clase, compartido por cuatro pasajeros.

Además se pueden ver libros, cartas y una famosa fotografía captada por un pasajero británico desde otro buque que hacía el mismo recorrido que el Titanic. Dicha foto, que había sido tomada un día y medio antes de la tragedia, muestra un gran iceberg, posiblemente el que causó el naufragio del Titanic.

Horario de la exposición Titanic The Exhibition

De lunes a domingo, de 10 a 20h. A las 20h se venderá la última entrada. La exposición cierra a las 21.30h. La visita dura 1 hora y 15 minutos, aproximadamente.

Precios (audioguía disponible en doce idiomas, incluida)

General: 12 € / Bonificada: 7 € (menores de 14 años, estudiantes hasta 25 y mayores de 65) / Grupos: 9 € (mínimo 20 personas) / Menores de 7 años con audioguía: 3 € / Menores de 7 años sin audioguía: Gratuito.

Venta de entradas

Las entradas se pueden comprar en las taquillas de la exposición el mismo día de la visita. Si prefiere asistir otro día, puede adquirirlas online en www.titanic.eu

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

También se puede optar por una celebración más completa con un pastel de cumpleaños (desayuno o merienda). Eso sí, el museo sólo te proporciona mesas, sillas y manteles de papel. La comida y la bebida corre por tu cuenta.
La duración de esta visita al Museu del Càntir de Argentona varía entre una hora y media o dos horas si se opta por el pastel de cumpleaños.
Número mínimo de participantes: 10
Número máximo de participantes: 15
Edad mínima: 5 años
Precio: 7€ por persona
Precio de la visita guiada a la exposición: 3€ por persona (sólo adultos, los niños no la pagan)

Recuerda que es necesario hacer la reserva con antelación.

Ya sabes, si quieres celebrar el cumpleaños del pequeño de la casa de una manera diferente, llévalo con sus amigos al Museu del Càntir de Argentona. Allí podrán realizar no sólo una actividad lúdica sino también didáctica. Modelando barro descubrirán el maravilloso universo de los botijos.

Días y horarios

Sábados de 11h a 12,30h o de 17h a 18,30h
Domingos de 11h a 12,30h (excepto segundo Domingo de mes)

Dirección:
Museu del Cantir
Plaza de la Iglesia, 9
08310 Argentona (Barcelona)

Teléfonos y correo electrónico:
Museo:     Tel.  (+34) 93 797 21 52
Oficinas:   Tel.  (+34) 93 797 27 32
Fax. (+34) 93 797 08 00
e-mail: correu@museucantir.org

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Cómo no, internet también ha llegado al área de los estudios y trabajo. Si bien antes nos documentábamos en bibliotecas o hacíamos uno de nuestra biblioteca particular, cortando y pegando imágenes en los trabajos o documentos a presentar, hoy en día ya nada es así. Internet tiene toda la información que necesitamos, a un sólo clik. Cierto es que hay que ser selectivo con esa información y no lanzarnos a lo primero que veamos.

Con las imágenes es lo mismo. Tenemos agencias de fotos con todas las imágenes que podamos necesitar. Desde fotos de arte, imágenes religiosas, fotos de naturaleza, fotos de objetos,… ¡De todo! Sólo tienes que entrar en estas webs y bucear un poco. Además la calidad de las imágenes es impresionante.

Ya sabéis, si necesitáis completar vuestros informes, trabajos o presentaciones con fotos de buena calidad, entrad en webs de agencias de fotos.

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Por primera vez se exhiben al público algunos de los documentos secretos que el Vaticano ha recopilado desde el siglo VIII hasta el siglo XX.
Esta magnífica exposición se lleva a cabo con motivo del 400 aniversario de la fundación del archivo por parte del papa Pablo V.

Entre los valiosos documentos allí expuestos se encuentra documentación del proceso a Galileo Galilei recogido por la Congregación del Santo Oficio; el sumario al pensador y filósofo, el fraile dominico Giordano Bruno, condenado a muerte y quemado en Roma en 1600 por orden de la Inquisición y la carta que los miembros del Parlamento inglés le enviaran al papa Clemente VII pidiéndole la pronta anulación del matrimonio de Enrique VIII con Catalina de Aragón.

También será exhibido el Dictatus papae de Gregorio VII (1073-1085) que consta de veintisiete axiomas sobre la supremacía de los Pontífices.

La bula de la destitución de Federico II (1245) por parte del papa Inocencio IV, primer documento sobre la destitución de un emperador por parte de un papa y algunos documentos referentes a la Segunda Guerra Mundial también forman parte de la muestra.

“Lux in arcana. El Archivo Secreto Vaticano se descubre” dejará ver documentos que el Vaticano ha guardado durante doce siglos. Sin dudas se trata de una muestra que vale la pena visitar para conocer un poco más sobre nuestra historia

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

El museo Nacional de Arte Reina Sofía te ofrece arte moderno y contemporáneo no sólo en sus salones sino que lo traslada a su restaurante exclusivo. Por algo la apertura de este restaurante fue promocionada con la frase:  “la creatividad que se come”.

Y no te pierdas una visita al restaurante, “Café Prado”, en el Museo del Prado, por supuesto. Su magnífica terraza, abierta entre los meses de mayo y septiembre, es el lugar ideal para descansar después de admirar las impresionantes obras que de arte que alberga este museo.

Como la cocina también es un arte, la podemos saborear en el Triángulo del arte de Madrid

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Normalmente estamos acostumbrados a que nos den un artilugio, con unos auriculares, elegir el idioma y pasar a visitar el museo. A partir de ahora eso no será así en El Louvre.

Este museo París sustituirá progresivamente a partir de marzo 2012 las audioguías tradicionales por Nintendos 3DS. ¿Por qué? Por la funcionalidad 3D y la doble pantalla, que permite a los visitantes del museo descubrir de esta forma las obras.  La visita a partir de esa fecha pasará a ser en 3 dimensiones sin necesidad de gafas y podremos elegir entre 8 lenguas para que nos acompañe en nuestro recorrido.

El precio del servicio es de 6€. Como garantía habrá que dejar el carnet de identidad. Para evitar las trampas de algunos, la Nintendo 3DS que van a tener en El Louvre no permitirá el uso de videojuegos.

Otro de los motivos para este cambio es intentar fomentar la visita de los más jóvenes junto con sus padres al Louvre. ¿Lo conseguirán? Seguramente nos darán algún dato a finales del año 2012.

Esta novedad en El Louvre no nos ha pillado por sorpresa. El museo tiene para este año presupuestado un millón € para mejoras sus aplicaciones para ipads y smartphones. Creo eso ya nos da una pista sobre la importancia que le dan a las nuevas tecnologías, ¿no?

¿Y tú qué opinas sobre esta novedad? ¿Crees que será de utilidad?

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.